Marvin gaye
Marvin gaye , apelido de Marvin Pentz Gay, Jr. , (nascido em 2 de abril de 1939, Washington, D.C., EUA - falecido em 1 de abril de 1984, Os anjos , Califórnia), cantor-compositor-produtor americano de soul que, em grande medida, inaugurou a era do controle do artista música popular dos anos 1970.
O pai de Gaye era um pregador de fachada; sua mãe era empregada doméstica. Gaye cantou na igreja evangélica de seu pai em Washington, D.C., e tornou-se membro de uma igreja nacionalmente conhecida doo-wop grupo, os Moonglows, sob a direção de Harvey Fuqua, um dos principais maestros do gênero, que mudou o grupo para Chicago. Quando o doo-wop se dissipou no final dos anos 1950, Gaye já havia absorvido as lições de Fuqua em estreita harmonia. Depois de separar os Moonglows, Fuqua levou Gaye, de 20 anos, para Detroit, onde Berry Gordy Jr. estava formando a Motown Records.
Gaye, que também tocava bateria e piano, desafiou o sistema Motown e sua ênfase em sucessos adolescentes. Ele estava determinado a ser um crooner na veia Nat King Cole - Frank Sinatra, mas seus primeiros esforços nesse estilo falharam. Sua chance veio com Stubborn Kinda Fellow (1962), o primeiro de uma longa série de sucessos no molde da Motown - principalmente canções escritas e produzidas por outros, incluindo I'll Be Doggone (1965), de Smokey Robinson, e I Heard It Through the Grapevine (1968), de Norman Whitfield. Gaye também desfrutou de uma série de duetos de sucesso, principalmente com Tammi Terrell (Ainn't Nothing Like the Real Thing [1968]).
Abençoado com uma gama excepcionalmente ampla que cercado três estilos vocais distintos - um falsete penetrante, um tenor suave de gama média e um profundo Evangelho rosnado - Gaye combinou grande habilidade técnica com rara individualidade musical. Rebelde por natureza, ele virou o jogo contra os produtores da Motown hierarquia tornando-se seu próprio produtor para O que está acontecendo (1971), a obra mais significativa de sua carreira. Uma suíte de jazz - canções influenciadas na natureza de Da América problemas políticos e sociais, este álbum conceitual - ainda um formato novo na época - pintou um pungente paisagem dos bairros urbanos negros da América. Gaye também exibiu um virtuosismo deslumbrante ao dobrar (criando trilha por trilha em uma única fita) sua própria voz três ou quatro vezes para fornecer sua própria riqueza. harmonia , uma técnica que ele empregaria pelo resto de sua carreira. O que está acontecendo foi uma sensação crítica e comercial, apesar do fato de Gordy, temendo seu conteúdo político (e sua posição contra a Guerra do Vietnã), ter argumentado contra sua libertação. Incluía os singles no topo das paradas, What’s Going On, Mercy Mercy Me (The Ecology) e Inner City Blues (Make Me Wanna Holler).
Outros artistas importantes - o mais importante Stevie Wonder - seguiu o exemplo de Gaye e agiu como produtor de seus próprios esforços. Em 1972, Gaye escreveu a trilha sonora do filme Encrenqueiro , com letras que refletiam seu próprio senso de insegurança. Vamos deixar rolar , lançado em 1973, exibia o lado sensual de Gaye. Quero você (1976) foi outra meditação sobre a liberação libidinosa. Aqui, minha querida (1979) lidou brilhantemente com o divórcio de Gaye da irmã de Gordy, Anna (a primeira das duas tumultuado divórcios).
O crescente vício de Gaye em cocaína exacerbado suas lutas psicológicas. Profundamente endividado com o Internal Revenue Service, ele fugiu do país, vivendo no exílio na Inglaterra e na Bélgica, onde escreveu Sexual Healing (1982), a música que sinalizou seu retorno e o levou ao seu único prêmio Grammy competitivo.
De volta a Los Angeles, sua casa na década de 1970, seu conflito essencial - entre o sagrado e o secular - tornou-se mais intenso. Sua turnê Sexual Healing de 1983, sua última, foi marcada por caos e confusão. Em 1º de abril de 1984, durante uma disputa familiar, Gaye iniciou uma violenta briga com seu pai, que o matou a tiros. Pessoas próximas à cantora teorizaram que era um desejo de morte realizado. Por meses antes, ele havia brincado com o suicídio. Gaye, que citou suas principais influências como Ray Charles, Clyde McPhatter, Rudy West (vocalista do grupo doo-wop The Five Keys) e Little Willie John, foi incluído no Hall da Fama do Rock and Roll em 1987. Ele recebeu um prêmio Grammy pelo conjunto de sua obra em 1996.
Como um artista que empregou musica soul para expressar preocupações sociais e pessoais, bem como uma cantora de exótico sensibilidade e romântico graça, Gaye deixou um legado que se ampliou desde o seu morte , e sua música se tornou um elemento permanente no pop americano.
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