messias
George Frideric Handel: messias Hallelujah Chorus, o refrão final da segunda parte de George Frideric Handel messias ; de uma gravação de 1950 pela London Philharmonic Orchestra and Chorus conduzida por Adrian Boult. Cefidom / Encyclopædia Universalis
messias , oratório de compositor inglês nascido na Alemanha George Frideric Handel , estreado em Dublin em 13 de abril de 1742, emPáscoaao invés de em Época de Natal , quando é popularmente jogado nos dias atuais. Uma obra semidramática em grande escala para coro, solistas e orquestra, é a fonte do conhecido Hallelujah Chorus. messias é de longe o mais freqüentemente executado de todos os oratórios.
Os versos usados como texto para messias foram reunidos pelo amigo de Handel, Charles Jennens, um rico defensor das artes. Eles foram extraídos de três partes da Bíblia: Antigo Testamento profecias do nascimento do Messias; Histórias do Novo Testamento sobre o nascimento de Cristo, sua morte e sua ressurreição; e versos relacionados, em última análise, ao Dia do Julgamento, com o texto final do refrão extraído do Livro da revelação .

George Frideric Handel George Frideric Handel, óleo sobre tela de Thomas Hudson, c. 1736; no Museu Foundling, Londres. Ann Ronan Picture Library / Heritage-Images
messias foi um sucesso triunfante em sua estreia irlandesa, talvez em parte porque o compositor esteve na cidade durante a maior parte do inverno oferecendo uma série de concertos que atraiu considerável atenção para seu música . O trabalho encontrou menos aceitação em Londres até 1748, quando um pouco menos conservador bispo de Londres foi nomeado. Anedotas do dia sugerem que se tornou um favorito particular do rei George II, que tinha sido o patrono de Handel em Hannover antes de se tornar rei da Inglaterra.
O Coro do Aleluia do oratório ocorre no final da parte dois. Seu suporte instrumental é incomumente ousado para a era barroca. No entanto, a estrutura musical combina as técnicas favoritas da época, já que as partes corais às vezes são mescladas em harmonia homofônica (com acordes apoiando uma única melodia por vez), mas com a mesma frequência em complexidade polifônica (com melodias simultâneas e igualmente importantes). Suas páginas finais constroem uma fuga sobre a frase E ele reinará.
Muitos dos refrões no oratório apresentam uma mistura semelhante de texturas musicais, com passagens homofônicas e polifônicas aparecendo alternadamente. Outros coros familiares incluem For Unto Us a Child Is Born (parte um), All We Like Sheep (parte dois), e o coro de conclusão de toda a obra, Worthy Is the Lamb (parte três).
Os solos mais conhecidos incluem o festivo Rejoice Greatly, O Daughter of Zion (parte um) e o mais reflexivo I Know that My Redemer Liveth (parte três) para soprano, o alegre do contralto O Thou That Tellest Good New to Zion ( parte um) e sereno Se Deus for por nós (parte três), o exuberante Vale de Ev'ry do tenor será exaltado (parte um), e dois corajosamente assertivo árias para baixo, Por que as Nações tão furiosamente Rage (parte dois) e The Trumpet Shall Sound (parte três).
A partitura de Handel pede uma orquestra barroca típica de algumas dezenas de músicos, principalmente cordas e instrumentos de sopro, com apenas metais e percussão mínimos, junto com um pequeno, embora habilidoso, coro. Foi só depois de sua morte que apresentações em grande escala se tornaram populares. Já em 1784, em um festival comemorando o centenário do compositor (um ano prematuro, ao que parece), Abadia de westminster apresentou o oratório com 60 sopranos, 48 contratenores, 83 tenores, 84 baixos, 6 flautas , 26 oboés, 26 fagotes, 1 contrafagote, 12 chifres , 12 trompetes, 6 trombones, 157 cordas, percussão variada e um órgão . Algumas apresentações do século 19 trouxeram milhares de pessoas ao palco.
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