Gene Kelly
Gene Kelly , na íntegra Eugene Curran Kelly , (nascido agosto 23, 1912, Pittsburgh, Pensilvânia, EUA - faleceu em 2 de fevereiro de 1996, Beverly Hills , Califórnia), dançarino, ator, coreógrafo e diretor de cinema americano cujo estilo atlético de dançando , combinado com a técnica de balé clássico, transformou o filme musical e fez muito para mudar o público americano Projeto de dançarinos.

Gene Kelly Gene Kelly, 1986. Allan Warren
Principais perguntasPelo que Gene Kelly era conhecido?
Gene Kelly foi um dançarino, ator, coreógrafo e diretor de cinema americano conhecido por seu estilo atlético de dança, combinado com a técnica de balé clássico. Ele também transformou o filme musical e fez muito para mudar a concepção do público americano sobre os dançarinos.
Qual foi o filme de estreia de Gene Kelly?
Gene Kelly fez sua estreia no cinema ao lado de Judy Garland em Para mim e meu galão (1942).
Qual foi o papel de Gene Kelly em Cantando na chuva ?
Gene Kelly foi a estrela de Cantando na chuva , um filme considerado por muitos o maior musical de Hollywood já feito. A sequência mais inesquecível do filme é a performance de Kelly da música-título, com ele balançando em um poste na chuva, encantado por se apaixonar.
Qual foi o último filme de Gene Kelly como ator?
O último filme de Gene Kelly como ator foi Xanadu (1980), um musical estrelado pela sensação pop Olivia Newton-John.
Um dos cinco filhos de um executivo de vendas de uma gravadora e uma ex-atriz, Kelly sonhava em se tornar uma atleta profissional, mas foi redirecionado para a dança por sua mãe. Ele estudou balé e outros dança formulários. Kelly formou-se em jornalismo na Pennsylvania State College (agora University) e economia na Universidade de Pittsburgh (A.B., 1933), mas o fascínio de se apresentar mostrou-se forte demais para resistir. Ele viajou em Vaudeville com seu irmão Fred (mais tarde um prolífico palco e televisão diretor), e por vários anos dirigiu uma escola de dança de sucesso em Pittsburgh.
Em 1938 ele se mudou para a cidade de Nova York e ganhou um papel como membro do coro em Cole Porter 's Deixe para mim , figurando com destaque no número da estrela de Mary Martin, My Heart Belongs to Daddy. No ano seguinte, ele foi escalado para o papel de Harry the Hoofer na peça ganhadora do Prêmio Pulitzer de William Saroyan O tempo da sua vida , e em 1940 ele alcançou o estrelato com sua agradável interpretação do raffish protagonista no drama musical de Richard Rodgers e Lorenz Hart Pal Joey . Ao ver a peça, o produtor cinematográficoDavid O. Selznickofereceu a Kelly um contrato de Hollywood, e Kelly aceitou, porque Selznick não exigia um teste de tela dele. Antes de deixar Nova York em 1941, Kelly coreografou o musical de sucesso Tentar fazer o melhor (1941).
Filmes dos anos 1940: Garota da capa , Âncoras Pesadas , O pirata , e Na cidade
Kelly fez sua estreia no cinema ao lado Judy Garland dentro Para mim e meu galão (1942), tornando-se imediatamente cativante para os espectadores com seu despreocupado atuação e estilo de dança atlética espontânea. Não foi até que ele foi emprestado à Columbia Pictures para co-estrelar no Rita Hayworth musical Garota da capa (1944) que ele foi capaz de trazer sua própria visão artística especial para a tela grande. Antes da chegada de Kelly, o musical do filme foi dividido em essencialmente dois estilos básicos: as extravagâncias espalhafatosas, impessoais e cheias de garotas de Busby Berkeley e o íntimo veículos de personalidade de Fred Astaire . Kelly habilmente preencheu a lacuna entre a pirotecnia cinematográfica de Berkeley e a abordagem teatral direta de Astaire com Garota da capa Número do Alter Ego, no qual, com a ajuda de um trabalho de efeitos especiais meticulosamente cronometrados, ele executou uma dança-desafio de dois homens consigo mesmo. Ele apresentou outro inovação dentro Âncoras Pesadas (1945), quando dançou com um rato de desenho animado (Jerry, do tom e Jerry desenhos animados), e em O pirata (1948) ele encenou o primeiro de seus muitos balés filmados, misturando corajosamente dança solo, movimento de massa, ângulos de câmera incomuns e cores vibrantes para contar uma história em termos puramente visuais. Kelly também desempenhou vários papéis dramáticos durante esse período, principalmente como D'Artagnan no espadachim Os três mosqueteiros (1948).

Âncoras Pesadas (Da esquerda para a direita) Dean Stockwell, Frank Sinatra e Gene Kelly em Âncoras Pesadas (1945), dirigido por George Sidney. 1945 Metro-Goldwyn-Mayer Inc.
Na cidade (1949), codirigido por Kelly e seu assistente de longa data Stanley Donen, mais adiante transcendeu os limites do palco sonoro de Hollywood com um número musical de abertura inesquecível filmado inteiramente em locações nas ruas de Nova York.
Filmes dos anos 1950: Um americano em paris , Cantando na chuva , e Brigadoon
Kelly superou esse triunfo dois anos depois com a premiação do Oscar Um americano em paris (1951). Climaxizado por um espetacular balé de 13 minutos que incorporou motivos visuais do pós-impressionismo francês, o filme foi apontado por críticos e espectadores como a obra-prima de Kelly. Desde meados da década de 1970, no entanto, sua reputação foi eclipsada por Cantando na chuva (1952), uma paródia espirituosa e otimista de Hollywood durante a revolução falada. Com sua mistura perfeitamente equilibrada de canto, dança, comédia e romance, Cantando na chuva agora é amplamente considerado como o maior filme musical já feito. Seu próximo musical lançado, Brigadoon (1954), dirigido por Vincente Minnelli e baseado no sucesso de Alan Jay Lerner e Frederick Loewe na Broadway, não foi um sucesso comercial ou de crítica. A decisão de Kelly de abandonar a coreografia de palco de Agnes de Mille para uma nova encenação própria projetada para o formato Cinemascope de tela ampla se provou particularmente controversa.

Oscar Levant e Gene Kelly em Um americano em paris Oscar Levant (à esquerda) e Gene Kelly em Um americano em paris (1951), dirigido por Vincente Minnelli. 1951 Metro-Goldwyn-Mayer Inc .; fotografia de uma coleção particular

Um americano em paris Gene Kelly ensaiando com Leslie Caron durante as filmagens de Um americano em paris (1951), dirigido por Vincente Minnelli. 1951 Metro-Goldwyn-Mayer Inc.

Cantando na chuva Gene Kelly e Cyd Charisse na sequência de dança Broadway Melody do filme musical Cantando na chuva (1952). Cantando na chuva, 1952 Loew's Incorporated, renovado em 1979, Metro-Goldwyn-Mayer, Inc .; fotografia do Museum of Modern Art / Film Stills Archive, Nova York
Kelly posteriormente codirigiu com Donen e estrelou Sempre está bom tempo (1955), um seguimento frouxo para Na cidade , que apresentou a coreografia criativa de Kelly para a Cinemascope. Igualmente louvável (embora um fracasso com o público) foi seu primeiro trabalho solo de direção, o show sem palavras Convite para o baile (filmado em 1952, lançado em 1956). Mas, à medida que os anos 1950 avançavam, o filme musical gênero foi vítima dos crescentes custos de produção e da diminuição dos retornos de bilheteria. Consequentemente, a carreira de Kelly no cinema perdeu muito de seu ímpeto, embora ele tenha feito várias aparições dramáticas credíveis em filmes como Crista da Onda (1954).
Filmes da década de 1960 e além
Depois de uma excelente performance dramática em Herdar o Vento (1960), dirigido por Kelly Perna (1962), uma história comovente filmada em Paris e estrelando Jackie Gleason como um homem mudo que tem uma criança abandonada sob sua proteção. Kelly também dirigiu a comédia Um guia para o homem casado (1967), que estrelou Walter Matthau como o personagem-título sendo ensinado sobre como trair sua esposa com eficiência. Naquele mesmo ano, Kelly voltou à França para interpretar um pianista americano no tributo de Jacques Demy aos musicais de Hollywood As Moças de Rochefort (1967; As meninas de Rochefort )
Olá, Dolly! (1969) foi de Kelly adaptação do sucesso da Broadway, estrelado por Barbra Streisand, Matthau e Louis Armstrong . O ocidental comédia The Cheyenne Social Club (1970) com estrela Henry Fonda e James Stewart como dois cowboys que herdam inadvertidamente a gestão de um bordel. O crédito final de direção de Kelly foi como codiretor (com Jack Haley, Jr.) de Isso é entretenimento, parte 2 (1976), o seguimento do original de 1974 compilação dos destaques dos musicais da MGM. Ele apresentou o filme com Astaire.

Michael Crawford e Barbra Streisand em Olá, Dolly! Michael Crawford e Barbra Streisand em Olá, Dolly! (1969), dirigido por Gene Kelly. 1969 Twentieth Century-Fox Film Corporation; fotografia de uma coleção particular
O último filme de Kelly como ator foi o favorito de culto Xanadu (1980), um musical estrelado pela sensação pop Olivia Newton-John. Antes de se aposentar, seus últimos papéis foram na minissérie da televisão norte e Sul (1985) e Pecados (1986).
Durante as últimas três décadas de sua vida, Kelly recebeu dezenas de prêmios e homenagens, entre eles a Legião de Honra Francesa por sua coreografia do Ballet Paris Opéra Pas de Deux (1960) e um Life Achievement Award do American Film Institute.
Compartilhar: