Filme musical
Filme musical , filme consistindo em um enredo integrando números musicais. Embora geralmente seja considerado um americano gênero , filmes musicais do Japão, Itália, França, Grã-Bretanha e Alemanha contribuíram para o desenvolvimento do tipo. O primeiro filme musical, O cantor de jazz (1927), estrelado por Al Jolson, introduziu a era do som no cinema. Foi seguido por uma série de musicais feitos às pressas para capitalizar a novidade do som. Um dos poucos filmes de destaque deste período inicial foi Broadway Melody (1929), que ganhou o Oscar de melhor filme de 1928-1929.
Graxa Olivia Newton-John e John Travolta em Graxa (1978), dirigido por Randal Kleiser. 1978 Paramount Pictures Corporation; fotografia de uma coleção particular
No início dos anos 1930, o diretor alemão G.W. Pabst apresentou um filme musical sério, A ópera dos três vinténs (1931; A ópera dos três vinténs ), da balada de ópera de Bertolt Brecht e Kurt Weill. Os filmes mais populares desse período, no entanto, foram os filmes extravagantemente criativos dos EUA de Busby Berkeley (1895–1976), um ex-Broadway dança diretor que apresentou sequências de dança elaboradamente encenadas dentro da estrutura de histórias bem conhecidas. Os espetáculos de Berkeley, como as produções Gold Diggers (1933–37), Desfile de Footlight (1933), e Rua quarenta e dois (1933) muitas vezes estrelou Joan Blondell, Ruby Keeler ou Dick Powell, todos os quais se tornaram artistas musicais famosos.
Os filmes das equipes de canto ou dança de meados da década de 1930, incluindo Fred Astaire e Ginger Rogers ( The Gay Divorcee , 1934; Cartola , 1935; e outros) e Nelson Eddy e Jeanette MacDonald ( Safada marietta , 1935; Alecrim , 1936; e outros) - gradualmente veio substituir os óculos de Berkeley em popularidade.
Alecrim Nelson Eddy e Jeanette MacDonald em Alecrim (1936). 1936 Metro-Goldwyn-Mayer Inc .; fotografia de uma coleção particular
Os musicais do final dos anos 30 e início dos anos 40, incluindo O feiticeiro de Oz (1939), Babes na Broadway (1941), Encontre-me em St. Louis (1944), todos estrelando Judy Garland; Garota da capa (1944), estrelado por Gene Kelly e Rita Hayworth; e o sentimental Indo à minha maneira (1944), estrelado pelo popular cantor Bing Crosby, mostrou evidências da tendência de maior unificação do enredo e música . Filmes bem lembrados do período imediatamente após a Segunda Guerra Mundial são Desfile de páscoa (1948); Um americano em paris (1951) e Cantando na chuva (1952), ambos estrelando Gene Kelly ; e Me beije kate (1953).
cena de O feiticeiro de Oz (A partir da esquerda) o Leão Covarde (Bert Lahr), o Homem de Lata (Jack Haley), o Espantalho (Ray Bolger), Dorothy (Judy Garland) e a Bruxa Má do Oeste (Margaret Hamilton) em O feiticeiro de Oz (1939). 1939 Metro-Goldwyn-Mayer Inc.
Judy Garland e Fred Astaire em Desfile de páscoa Judy Garland e Fred Astaire em Desfile de páscoa (1948). 1948 Metro-Goldwyn-Mayer Inc .; fotografia de uma coleção particular
Gene Kelly em Cantando na chuva Gene Kelly em Cantando na chuva (1952), dirigido por Kelly e Stanley Donen. Metro-Goldwyn-Mayer Inc.
Em meados da década de 1950, a demanda por filmes musicais originais estava diminuindo, embora o cinema adaptações de uma série de sucessos da Broadway, como Oklahoma! (1955), Rapazes e bonecos (1955), Pacífico Sul (1958), O rei e eu (1956), West Side Story (1961), Minha Bela Dama (1964), O som da música (1965), Camelot (1967), e Olá, Dolly! (1969) foram grandes sucessos de bilheteria.
Cena de luta de West Side Story (1961). 1961 United Artists Corporation
Julie Andrews em O som da música Julie Andrews em O som da música (1965). Cortesia da Twentieth Century-Fox Film Corporation
Também havia uma sutileza crescente nos musicais, como no filme francês Os guarda-chuvas de Cherbourg (1964; Guarda-chuvas de Cherbourg ); uma tendência de usar o musical para explorar o apelo de uma estrela cantora popular, como em muitos filmes de Elvis Presley; e experimentação com a fusão de inovadoras música popular e técnicas de filmagem, como nas fotos do grupo de canto inglês dos Beatles. No final dos anos 1960 e início dos anos 70, o musical sofreu um declínio em popularidade e arte, apesar do sucesso ocasional de filmes como Bob Fosse's Cabaré (1972). Mais tarde, foi a própria música - rock, disco ou clássica - que inspirou a produção de filmes como Febre de Sábado a Noite (1978), Graxa (1978), Flashdance (1983), e Amadeus (1984). Veja também musical.
Cabaré Liza Minnelli e Joel Gray em Cabaré (1972), dirigido por Bob Fosse. 1971 Allied Artists Picture Corporation; fotografia de uma coleção particular
cena de Chicago Catherine Zeta-Jones em Chicago (2002). Miramax 2002
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