Cesar Franck
Cesar Franck , na íntegra César-Auguste Franck , (nascido em 10 de dezembro de 1822, Liège, Neth. - falecido em 8 de novembro de 1890, Paris , França), belga-francês Romântico compositor e organista que foi a figura principal em um movimento para dar francês música um envolvimento emocional, solidez técnica e seriedade comparável à dos compositores alemães.
Franck nasceu de pai valão e mãe de descendência alemã. Ele mostrou dons musicais inconfundíveis que lhe permitiram entrar no conservatório de Liège aos oito anos, e seu progresso como pianista foi tão surpreendente que em 1834 seu pai o levou em turnê e um ano depois o despachou para Paris, onde trabalhou com o compositor boêmio Anton Reicha, então professor do Conservatório de Paris. Em 1836, toda a família, incluindo o filho mais novo Joseph, que tocava violino, mudou-se para Paris e, em 1837, César Franck ingressou no Conservatório de Paris. Em um ano, ele ganhou um Grande Prêmio de Honra por um feito de transposição no teste de leitura à primeira vista, e essa homenagem foi seguida por um primeiro prêmio para fuga (1840) e segundo prêmio para órgão (1841). Embora o menino agora devesse normalmente se preparar para concorrer ao Prix de Rome, um prêmio oferecido anualmente em Paris para estudar em Roma, seu pai estava determinado a seguir uma carreira de virtuose para ele e seu irmão violinista, com quem dava concertos e, portanto, removeu-o prematuramente do conservatório.
Para agradar ao pai e ganhar o dinheiro tão necessário, Franck dava concertos, cujos programas eram em grande parte dedicados a apresentar suas próprias fantasias vistosas e potpourris operísticos, populares na época. Depois de 1840, quando voltou sua atenção cada vez mais para o órgão, seu composições tornou-se visivelmente mais sério, e três trios escritos nessa época impressionariam favoravelmente o compositor húngaro Franz Liszt. Uma obra mais ambiciosa foi a cantata Ruth, que teve sua primeira apresentação no conservatório em 4 de janeiro de 1846.
Concertos relutantes, uma série de notícias ruins na imprensa e o ensino necessário para complementar sua renda cobraram um preço físico de seus poderes. Somente quando ele finalmente se posicionou contra o que equivalia à exploração inescrupulosa de seus dons por seu pai, ele alcançou maturidade e paz de espírito. Franck se apaixonou por uma atriz com o nome profissional de Desmousseaux, cujo nome verdadeiro era Félicité Saillot, mas como os pais dela também trabalhavam no teatro, a família foi considerada inadequada pelo mais velho Franck, e seu filho foi obrigado a ir embora algum tempo antes de se casar com ela em 1848. Depois de seu casamento, o modo de vida de Franck mudou pouco nos 42 anos restantes. Ele ganhava a vida como organista e professor e liderava um ambiente simples, quase ascético vida.
Em 1851 foi nomeado organista da Igreja de Saint-Jean-Saint-François e em 1858 da de Sainte-Clotilde, onde já era maestro do coro. Do órgão de Sainte-Clotilde saíram as improvisações pelas quais se tornou famoso e também a sua elaboração em obras para órgão e coral. Essa música é toda marcada pelo sabor do dia, que foi por um fácil ternura e sacarina doçura em eclesiástico música.
Mais importante para a carreira de Franck como compositor foi sua nomeação como professor de órgão no Conservatório de Paris em 1872, o que o surpreendeu porque não se entregou a nenhuma das intrigas preliminares habituais em tais casos. Sua franqueza e falta de sofisticação o tornariam tanto inimigo entre seus colegas quanto amigos entre seus alunos. Esta inimizade foi aumentado pelo fato de que suas aulas de órgão logo se tornaram classes de composição , e seus alunos, não raramente, provaram-se superiores aos dos professores convencionais de composição.
O núcleo de uma escola de discípulos já havia começado a se formar em torno de Franck, mas somente após a fundação da Sociedade Nacional de Música (25 de fevereiro de 1871) foi que um futuro real assegurado para o tipo de música que ele tinha interesse em escrever e comunicar aos seus alunos. Quando Vincent d 'Indy, um compositor francês, se juntou ao grupo de alunos de Franck em 1872, ele trouxe um entusiasmo, um zelo propagandista e uma exclusivo devoção pessoal que desempenhou um grande papel na restauração da confiança de Franck em seus poderes. Com Ernest Chausson, Pierre de Bréville, Charles Bordes e Guy Ropartz, o círculo Franck estava completo no início dos anos 80 e, posteriormente, as afirmações muito elevadas de d'Indy (em sua biografia, Cesar Franck, 1906) levou por um tempo à suspeita de que Franck era uma criação de seus próprios alunos.
A música que ele escreveu deixa claro que isso não é verdade. Como compositor, Franck realizou seu potencial apenas nos últimos 10 anos (1880-90) de sua vida. Seu Sinfonia em ré menor (1888), Variações sinfônicas (1885), Quinteto para piano em Fá menor (1879), Quarteto de Cordas em Ré Maior (1889), Sonata em Lá Maior para Violino e Piano (1886), e várias peças de órgão marcam-no como um dos mais poderosos compositores franceses da segunda metade do século XIX. Sua música é marcada por vôos melódicos elevados, quase improvisados.
Certamente seus primeiros anos como intérprete e compositor de música virtuosa deixaram uma marca indelével em seu gosto musical, como pode ser ouvido de forma inequívoca no último movimento do Prelúdio, ária e final para piano (concluído em 1887) e mesmo momentaneamente no Variações sinfônicas para piano e orquestra. Por outro lado, algumas de suas músicas mais fracas representam uma reação quase excessiva contra a superficialidade e aspira à intensidade emocional a todo custo, recorrendo para o propósito aos exemplos de Franz Liszt, Richard Wagner e, mais remotamente, Beethoven.
Franck morreu, em parte como resultado de um acidente de rua, em 1890. A nova seriedade da música francesa no último quarto do século 19 derivou inteiramente de Franck e seus alunos. Muito se falou de sua doçura angelical e simplicidade de caráter, de sua abnegação e inocência nos caminhos do mundo. Esses traços se refletem em uma suavidade de maneiras, e se mostraram uma desvantagem quando Franck se deparou com a necessidade de produzir ideias musicais fortemente contrastantes, como no oratório. As bem-aventuranças (escrito durante a década de 1870 e executado postumamente) e os poemas sinfônicos O Caçador Amaldiçoado (1882; O Caçador Amaldiçoado ) e Os djinns (1884). Por outro lado, o Sonata em Lá Maior para Violino e Piano e a Variações sinfônicas permanecem como monumentos quase perfeitos de uma natureza musical calorosa e nobre e de um artesanato forte e completo que sobreviveu a todas as mudanças de gosto e atitudes emocionais.
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