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Sinédoque: o que um drama psicológico pode nos ensinar sobre a vida e a morte

Crédito : Kenny Orr via Unsplash

• Após o lançamento do filme em 2008, os críticos temiam que Kaufman pudesse finalmente ter se tornado muito meta para seu próprio bem.
• Pelo contrário, esta história confusa sobre a inevitabilidade da morte contém uma lição simples sobre o sentido da vida.
• A morte, como o nascimento, é uma das poucas coisas que todos os seres humanos têm em comum. Não deve ser temido, mas contemplado.

Quando o roteirista Charlie Kaufman foi convidado a fazer um filme de terror, ele começou fazendo uma pergunta direta: qual é a coisa mais assustadora que se possa imaginar? Em retrospectiva, não deveria ser surpresa que o criador do Sendo John Malkovich e Brilho Eterno da Mente Sem Lembranças se recusou a se contentar com algo previsível como palhaços assustadores ou tubarão sanguinário. O que aterrorizou Kaufman não foi um monstro sonhado perseguindo-o por um beco escuro, mas o fato muito real de que ele – como todos os outros – um dia, inevitável e indefinidamente, deixará de existir.

O filme que Kaufman construiu em torno dessa premissa chama-se Sinédoque, Nova York . Situado em uma cidade do interior cujo nome é uma paródia de Schenectady, conta a história de vida de um diretor de teatro ambicioso, mas neurótico, chamado Caden. Quando sua esposa e filha se mudam para a Alemanha, Caden processa sua dor e crescente medo existencial encenando uma peça sobre si mesmo encenando uma peça. Determinado a não dizer nada além da verdade, ele não apenas contrata atores para interpretar a si mesmo e seus entes queridos, mas também atores para interpretar os atores, e atores para interpretar os atores que estão interpretando os atores. Se você conhece Kaufman, pode adivinhar onde isso vai dar.

Aqueles que viram Sinédoque frequentemente o citam como um dos melhores, embora mais deprimentes, filmes já feitos.

Sinédoque , que saiu em 2008 e também marca a estreia de Kaufman na direção, rapidamente se tornou conhecido como seu projeto mais confuso até hoje, mais do que o do ano passado. Estou pensando em acabar com as coisas . À medida que o filme avança, sua história se torna cada vez mais surreal, refletindo o impacto devastador que a produção de Caden cobra em seus relacionamentos e saúde mental. A estrutura complicada do filme não foi bem recebida pelos críticos, que temiam que Kaufman tivesse finalmente se tornado metafórico demais para seu próprio bem. No entanto, por baixo desse conto complicado sobre a inevitabilidade da morte, há uma mensagem simples e relacionável sobre o significado da vida.

A maioria dos filmes tenta distrair o público de seus problemas do mundo real, e a morte – embora muitas vezes retratada na tela – geralmente é superada pelo amor ou pela amizade. Com Sinédoque , Kaufman queria contar uma história desprovida de açúcar. O que estava antes de você, um futuro emocionante e misterioso, diz o roteiro do filme, agora está atrás de você. Você percebe que não é especial. Você lutou para existir e agora está escapando silenciosamente dela (...) Você pensa apenas em dirigir. Não vem de lugar nenhum, não chega a lugar nenhum. Apenas dirigindo.

Memento mori

Nos tempos medievais, artistas e pensadores religiosos popularizaram a frase memento mori (lembre-se de que você morre) sob a crença de que a consciência de nossa própria morte nos inspirou a viver vidas melhores e mais significativas, mas não é assim que as coisas funcionam em Sinédoque . Hipocondríaco incorrigível, Caden passa horas procurando em seu corpo vestígios da doença destinada a acabar com sua vida. Seu medo de morrer é tão grande que beira a mania, levando-o a imaginar problemas de saúde que não tem. Seu sobrenome, Cotard, é uma referência óbvia à síndrome de Cotard: um delírio neuropsiquiátrico raro em que uma pessoa acredita que já está morta.

Em vez de inspirar simpatia por seus companheiros mortais, a ansiedade de Caden o compele a agir de forma vã e egoísta. Entre encenar sua peça, resolver seu divórcio e engolir um número cada vez maior de pílulas prescritas, Caden tende a esquecer que as pessoas ao seu redor terão o mesmo destino cruel que ele. Quando uma mulher que estava apaixonada por ele lhe diz que está casada e feliz, ele chora e confessa que não quer que ela seja feliz. Aos olhos de Kaufman, os relacionamentos são formados apenas quando duas pessoas igualmente solitárias se encontram no momento certo.

Por razões que agora devem ficar claras, aqueles que viram Sinédoque frequentemente o citam como um dos melhores, embora mais deprimentes, filmes já feitos. No YouTube e no Reddit, os fãs elogiam os personagens completos de Kaufman, a estrutura narrativa incompreensível e o diálogo de precisão a laser. Mas o apelo desta obra-prima é mais profundo. Incapaz de apagar sua atmosfera sufocante e mensagem assombrosa de sua memória, o público revisita Sinédoque uma e outra vez - muitas vezes involuntariamente. Como a própria morte, a sombra iminente do filme – uma vez percebida – torna-se impossível ignorar.

Se você está passando por um período de melancolia, você pode querer adiar Sinédoque. Afinal, não é exatamente o tipo de filme que faz você se sentir bem. Essa não era a intenção de Kaufman, mesmo que haja cenas em que parece. Olhando para o filme da perspectiva de um psicólogo, fica claro que muitos dos personagens de Kaufman estão gravemente deprimidos, mas se recusam a trabalhar em si mesmos de maneira saudável. Enquanto as probabilidades estão contra Caden desde o início, sua obsessão e autopiedade acabam não servindo a ele. No fim do dia, Sinédoque é tanto um elogio quanto um conto de advertência.

Enquanto gigantes literários como Leo Tolstoy tinham muito a dizer sobre como as pessoas deveriam se comportar, Kaufman nunca afirmou ter as respostas para os muitos mistérios da vida. Quando solicitado a revelar os segredos de seu ofício por BOA SORTE , ele começou seu discurso dizendo que não tinha nada para ensinar. Diga quem você é, foi seu único conselho. Diga-o de verdade, em sua vida e em seu trabalho. Conte para alguém lá fora – alguém que está perdido, alguém que ainda não nasceu, alguém que não nascerá por 500 anos. Sua escrita será um registro do seu tempo. Não pode deixar de ser. Mas se você for honesto, ajudará essa pessoa a ser menos solitária em seu mundo.

Esta citação serve como uma introdução para quase todos os filmes de Kaufman, mas seus ecos são especialmente prevalentes em Sinédoque . Empurrado para o fundo de nossas mentes, nosso medo instintivo e universal da morte é deixado para crescer e apodrecer. Ao colocar esse medo – que muitas vezes traz à tona as partes mais sombrias e patéticas de nós mesmos – na tela, Kaufman está nos dando o que seus personagens precisam tão desesperadamente, mas nunca parecem encontrar: uma sensação de conexão genuína entre as pessoas que assistem a seus filmes e sentir a dor que ele tenta imitar em sua escrita.

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