Piet Mondrian
Piet Mondrian , nome original Pieter Cornelis Mondrian , (nascido em 7 de março de 1872, Amersfoort, Holanda - morreu em 1 de fevereiro de 1944, Nova York, Nova York, EUA), pintor que foi um importante líder no desenvolvimento da modernidade arte abstrata e um grande expoente do movimento de arte abstrata holandês conhecido como De Stijl (O Estilo). Em suas pinturas maduras, Mondrian usou as combinações mais simples de linhas retas, ângulos retos, cores primárias e preto, branco e cinza. As obras resultantes possuem uma pureza formal extrema que incorpora a crença espiritual do artista em um cosmos harmonioso.
Principais perguntas
Por que Piet Mondrian é tão famoso?
Piet Mondrian, um pintor, foi um líder importante no desenvolvimento do moderno arte abstrata , principalmente através do movimento de arte holandês conhecido como De Stijl (O Estilo). Suas pinturas maduras usam as combinações mais simples de linhas retas, ângulos retos, cores primárias e preto, branco e cinza e possuem uma pureza formal extrema.
Por que Piet Mondrian é famoso?
Em 1917, Piet Mondrian foi cofundador do movimento De Stijl, que rejeitou a realidade percebida visualmente como assunto e restringiu a forma aos elementos mais básicos. Funciona como Composição com vermelho, azul e amarelo (c. 1930) refletem este critério. As últimas obras-primas de Mondrian, incluindo Broadway Boogie Woogie (1942–43), substituiu as linhas pretas por faixas coloridas.
Como Piet Mondrian foi educado?
Mondrian começou a estudar desenho aos 14 anos, mas, por insistência da família, formou-se em pedagogia. Em vez de procurar uma posição de professor, no entanto, ele teve aulas de pintura e depois mudou-se para Amsterdã para se matricular na Rijksacademie, tendo aulas de desenho.
Como era a família de Piet Mondrian?
Nascido Pieter Cornelis Mondriaan, o artista era o segundo filho de Pieter Cornelis Mondriaan, Sr., que era um desenhista amador e diretor de uma escola primária calvinista. O tio de Piet Mondrian, Frits, pertencia à escola de pintores de paisagem de Haia. Ambos deram orientação e instrução a Piet Mondrian quando, aos 14 anos, ele começou a estudar desenho.
Como Piet Mondrian morreu?
Piet Mondrian sucumbiu a uma pneumonia aos 71 anos. Seu último trabalho, Victory Boogie Woogie (1942–44), permaneceu inacabado em sua morte.
Juventude e obras
Pieter era o segundo filho de Pieter Cornelis Mondriaan, Sr., que era um desenhista amador e diretor de uma escola primária calvinista em Amersfoort. O menino cresceu em um ambiente estável, mas criativo; seu pai fazia parte do círculo ortodoxo protestante que se formou em torno do conservador O político calvinista Abraham Kuyper e seu tio, Frits Mondriaan, pertenciam à escola de pintores de paisagem de Haia. Tanto o tio quanto o pai lhe deram orientação e instrução quando, aos 14 anos, ele começou a estudar desenho.
Mondrian estava determinado a se tornar um pintor, mas por insistência de sua família, ele primeiro obteve um diploma em educação; em 1892 ele estava qualificado para ensinar desenho em escolas secundárias. Nesse mesmo ano, em vez de procurar um cargo de professor, ele assumiu pintura lições de um pintor em uma pequena cidade não muito longe de Winterswijk, onde sua família residia, e depois mudou-se para Amsterdam para se registrar no Rijksacademie. Ele se tornou um membro da sociedade de arte Kunstliefde (Art Lovers) em Utrecht , onde suas primeiras pinturas foram exibidas em 1893, e no ano seguinte ele ingressou nas duas sociedades de artistas locais em Amsterdã. Nesse período continuou frequentando os cursos noturnos da academia de desenho, impressionando seus professores com sua autodisciplina e esforço. Em 1897, ele expôs pela segunda vez.
Até a virada do século, as pinturas de Mondrian seguiram as tendências predominantes da arte na Holanda: paisagem e natureza morta temas escolhidos entre prados e pólderes ao redor de Amsterdã, que ele retratou usando tons suaves e efeitos de iluminação pitorescos. Em 1903, ele visitou um amigo em Brabant (Bélgica), onde a beleza calma e as linhas limpas da paisagem provaram ser uma influência importante para ele. Quando permaneceu em Brabant no ano seguinte, viveu um período de descoberta pessoal e artística; quando voltou a Amsterdã em 1905, sua arte havia mudado visivelmente. As paisagens que ele começou a pintar dos arredores de Amsterdã, principalmente do Rio Gein, mostram um quadro rítmico pronunciado e se inclinam mais para a estrutura composicional do que para os valores pitorescos tradicionais de luz e sombra. Essa visão de harmonia e ritmo, alcançada por meio de linha e cor , se desenvolveria em direção à abstração em anos posteriores, mas durante esse período sua pintura ainda permaneceu mais ou menos dentro dos limites tradicionais da arte contemporânea holandesa.

Mondrian, Piet: Fazenda ao longo do rio Gein Fazenda ao longo do rio Gein , óleo sobre tela a bordo de Piet Mondrian, data desconhecida; em uma coleção particular. Em uma coleção particular
Influência de pós-impressionistas e luministas
Em 1907, Amsterdã patrocinou a Exposição Quadrienal, apresentando pintores como Kees van Dongen, Otto van Rees e Jan Sluijters, que eram pós-impressionistas usando cores puras de maneiras ousadas e não literais. Seu trabalho foi fortemente influenciado pela expressão enérgica e uso da cor na arte pós-impressionista Vincent van Gogh , cujo trabalho foi apresentado em uma grande exposição em Amsterdã em 1905. Esse uso ousado da cor se refletiu na obra de Mondrian nuvem vermelha , um esboço executado rapidamente de 1907. Na época em que ele pintou Woods perto de Oele em 1908, novos valores começaram a aparecer em sua obra, incluindo um movimento linear que lembrava um pouco o pintor norueguês Edvard Munch e um esquema de cores - baseado em tons de amarelo, laranja, azul, violeta e vermelho - que sugeria a paleta de pintores expressionistas alemães contemporâneos. Com esta pintura vigorosa de tamanho considerável, Mondrian rompeu com a tradição nacional da pintura holandesa.
Seu novo estilo foi reforçado por sua familiaridade com o artista holandês Jan Toorop, que liderou o movimento Luminista Holandês, um desdobramento do Neo-Impressionismo francês. Os luministas, como os neoimpressionistas, representavam a luz por meio de uma série de pontos ou linhas curtas de cores primárias. Mondrian concentrou-se no uso da cor e limitou sua paleta aos matizes primários: ele provou seu domínio dessa evocação de um sol forte e radiante em pinturas como Moinho de vento à luz do sol (1908), executado principalmente em amarelo, vermelho e azul. Mas ele foi além dos princípios do movimento e expressou preocupações visuais que permaneceriam constantes em seu obra de arte . Em uma pintura como A árvore vermelha , também datado de 1908, ele expressou sua própria visão da natureza ao criar um equilíbrio entre os tons contrastantes de vermelho e azul e entre o movimento violento da árvore e o azul do céu, produzindo assim uma sensação de equilíbrio , que continuaria sendo seu objetivo predominante na representação da natureza. Em 1909, os trabalhos Luministas de Mondrian foram exibidos em uma grande mostra coletiva no Museu Stedelijk de Amsterdã, que o estabeleceu firmemente como parte da vanguarda holandesa.

Mondrian, Piet: Fachada de uma casa, Zeeland Fachada de uma casa, Zeeland , óleo sobre tela sobre papelão de Piet Mondrian, data desconhecida; em uma coleção particular. Em uma coleção particular
Aquele ano foi importante para a carreira de Mondrian de outro ponto de vista: em maio ele ingressou na Sociedade Teosófica, um grupo que acreditava em um cosmos harmonioso em que espírito e matéria estão unidos. Inspirado por essas ideias, Mondrian começou a libertar os objetos retratados em suas pinturas da representação naturalística: esses objetos se tornaram componentes formais da harmonia geral de suas pinturas, ou, em outras palavras, os elementos materiais começaram a se fundir com a mensagem espiritual geral de O trabalho dele. Ele se concentrou em retratar grandes formas da natureza, como o farol em Westcapelle. Dentro Evolução (1910-11), um tríptico de três figuras humanas em pé, a figura humana e os temas arquitetônicos parecem surpreendentemente semelhantes, enfatizando assim o movimento de Mondrian em direção a uma pintura baseada mais em formas e ritmos visuais do que na natureza. Em 1910, as obras Luministas de Mondrian atraíram considerável atenção na Exposição St. Lucas em Amsterdã. No ano seguinte, ele apresentou uma de suas pinturas mais abstratas ao Salon des Indépendants em Paris , sua primeira candidatura ao reconhecimento internacional.
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