Roy lichtenstein

Ouça Roy Lichtenstein discutindo sua mudança de estilo, particularmente o padrão de pontos durante seu período Pop inicial (1961–66). Roy Lichtenstein discutindo seu desenvolvimento estilístico durante seu período Pop inicial (1961–66), a partir do documentário Os desenhos de Roy Lichtenstein (1987). Checkerboard Film Foundation (um parceiro de publicação da Britannica) Veja todos os vídeos para este artigo
Roy lichtenstein , (nascido em 27 de outubro de 1923, Nova York, Nova York, EUA - morreu em 29 de setembro de 1997, na cidade de Nova York), pintor americano que foi o fundador e principal praticante de Arte pop , um movimento que contrapôs as técnicas e conceitos do expressionismo abstrato com imagens e técnicas retiradas do popular cultura .
Quando adolescente, Lichtenstein estudou brevemente com o pintor Reginald Marsh. Depois de servir no exército durante a Segunda Guerra Mundial, ele frequentou a Ohio State University, ensinando lá de 1946 a 1951 e recebendo um diploma de mestrado em 1949. Ele também lecionou no New York State University College, Oswego (1957–60), e em Douglass College da Rutgers University, New Brunswick, Nova Jersey (1960-63).

Veja Roy Lichtenstein discutindo seu trabalho, processo artístico e sua inspiração Roy Lichtenstein discutindo seu trabalho, processo artístico e as fontes de sua inspiração a partir do documentário Roy Lichtenstein: reflexões (1993). Checkerboard Film Foundation (um parceiro de publicação da Britannica) Veja todos os vídeos para este artigo
No início de sua carreira artística, Lichtenstein pintou temas do oeste americano em uma variedade de estilos de arte moderna; ele se envolveu em 1957 até no expressionismo abstrato, um estilo contra o qual ele reagiu mais tarde. Seu interesse pelo desenho animado como tema de arte provavelmente começou com um pintura de Mickey Mouse e Pato Donald ele fez em 1960 para seus filhos. Embora inicialmente insatisfeito com sua técnica e desconfortável com a apropriação direta, ele teve grande prazer em apresentar figuras conhecidas de histórias em quadrinhos em um formato de belas-artes. Ele aumentou o tamanho de suas telas e começou a manipular para seus próprios fins as convenções gráficas e linguísticas das histórias em quadrinhos que tratam de tais gêneros como romance, guerra e ficção científica . No estilo das histórias em quadrinhos, ele usou palavras para expressar efeitos sonoros. Ele desenvolveu um efeito destacado, produzido em massa, delineando áreas de cores primárias com linhas pretas grossas e usando uma técnica que simulava retícula benday (um padrão de pontos usado por gravadores).

Roy lichtenstein: Uau! Uau! , acrílico e óleo em dois painéis de tela por Roy Lichtenstein, 1963; na Tate Modern, Londres. 174 × 408 cm. Cortesia dos curadores da Tate, Londres

Roy lichtenstein: Mulher com Chapéu Florido Mulher com Chapéu Florido , acrílico sobre tela de Roy Lichtenstein, 1963. Imagens Christie's / AP
O primeiro show individual de Lichtenstein, realizado na cidade de Nova York em 1962, foi um grande sucesso comercial e seu trabalho inovador encontrou um público internacional. Em 1966, ele se tornou o primeiro americano a expor na Tate Gallery de Londres.

Testemunhe a instalação de uma das esculturas de Roy Lichtenstein em Tóquio Uma visão geral de uma das esculturas de Roy Lichtenstein, incluindo sua instalação em Tóquio, do documentário Roy Lichtenstein: pinceladas de Tóquio (1995). Checkerboard Film Foundation (um parceiro de publicação da Britannica) Veja todos os vídeos para este artigo
Lichtenstein continuou nessa direção durante grande parte de sua carreira, e suas obras de arte são facilmente identificáveis por suas características de história em quadrinhos. No entanto, ele estendeu essas técnicas em meditações inteligentes e instigantes sobre arte e cultura popular. Após a década de 1960, as obras de Lichtenstein começaram a incluir naturezas mortas e paisagens, e foram um afastamento dramático de seu estilo anterior no uso de pinceladas, bem como em seu tema.
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