Desenhos Noir de Edward Hopper
Apesar de saber a verdade colorida, eu sempre imaginei os anos 1930 e 1940 em preto e branco. Laura , O grande sono , Os matadores , Shadow of a Doubt e inúmeros outros exemplos do clássico americano filme escuro definir essa era visualmente para mim com seus contrastes gritantes de escuridão e luz paralelos aos paradoxos da própria sociedade americana. A exposição estritamente intitulada Desenho de Hopper , que funciona no Whitney Museum of American Art na cidade de Nova York até 6 de outubroº, examina como Edward Hopper , o pintor proeminente daquela época, usou o desenho para desenvolver obras icônicas, como Nighthawks e Filme de nova iorque . Por mais familiares que sejam os trabalhos característicos de Hopper, vê-los em preto e branco por meio do desenho subvalorizado de Hopper é vê-los de novo.
É um termo compreensível que Hopper seja um péssimo desenhista. Se você olhar para suas pinturas acabadas, o clima e os contrastes de claro e escuro têm prioridade sobre a precisão. A atitude vence a exatidão. Mas Hopper aprendeu seu ofício começando com um treinamento à moda antiga na França. Desejando ser o pintor quintessencialmente americano nos anos posteriores, Hopper minimizou e quase negou o caráter francês de seu início e seu amor francófilo pela poesia e pintura francesas. Um nu acadêmico de carvão intitulado Nu feminino na plataforma da modelo explode o disfarce de Hopper e nos lembra que ele passou seus últimos anos de escola aprendendo desenho em um ateliê francês. Vendo um autorretrato e estudos manuais a partir de 1900, você reconhece Hopper de 18 anos pagando suas dívidas e olhando no espelho na esperança de encontrar o artista que ele se tornaria. Um tenso, preciso Auto-retrato de 1945 a giz e carvão sobre papel por Hopper de 63 anos responde a todas as dúvidas de seu eu mais jovem.
Hopper tornou-se Hopper quando encontrou seu lar na interação de luz e sombra - o próprio noir. Nu feminino em pé pela janela (esboço para gravura) incorpora o novo período Hopper da Grande Guerra , já que a abordagem acadêmica encontra o expressionismo alemão e chega a um protótipo do noir. Quem é ela? Onde ela está? O que ela está olhando, ou para quê? A franqueza da mulher nua na plataforma da modelo se foi. Outra mulher misteriosa surge em 1939 Filme de nova iorque . Uma série de estudos para Filme de nova iorque dentro Desenho de Hopper mostrar o processo de pensamento de Hopper desde a ideia inicial até a pintura final.
Como o curador Carter Foster explica no guia de áudio , “O que é diferente [nos primeiros desenhos para Filme de nova iorque ] é a compressão espacial, o corredor lateral fica menor. A escada desabou em uma abertura em arco com uma cortina pesada na frente, em oposição a ser muito mais aberta no desenho. ” Mas tudo isso é apenas o cenário para o lanterninha encostado na parede. 'Não é que ela esteja presa, mas ela está vestindo um uniforme que é meio militarista e ela tem um papel específico que desempenha neste palácio ornamentado de escapismo. Essa compressão do espaço é algo que é uma parte importante do efeito geral da pintura. ” Os desenhos fornecem as peças que Hopper junta no final para criar a sensação claustrofóbica de uma sala de cinema lotada, mesmo para um arrumador solitário nas margens. Um dos estudos fornece até um close-up da portaria, como se Hopper, o diretor, estivesse explorando todos os ângulos possíveis antes de selecionar a cena perfeita.
Mas a peça central de Desenho de Hopper é Nighthawks , claro. A pintura está no final de uma série de estudos que vão desde um esboço simples dos contornos da vitrine da cafeteria até um desenho totalmente realizado (mostrado acima) que pode realmente ter sido desenhado depois que Hopper começou a trabalhar na pintura. “Também podemos ver como [Hopper] estava trabalhando as qualidades de luz que o interessavam, colocando giz branco na folha para indicar uma espécie de luz fluorescente forte que estava saindo da lanchonete e contrastando-a com o espaço da rua com a rica escuridão do giz e obtendo todas essas modulações sutis nesta folha em particular, ” Foster aponta . No meio de todo o carvão trabalhado sombriamente na cena, Hopper força o giz branco para imitar a luz ardente, mas sem vida, da cafeteria refletida nos rostos dos clientes. Tão familiar, na verdade, excessivamente familiar quanto Nighthawks é, ver como Hopper lutou para descobrir o efeito da luz naquele coração das trevas torna a pintura nova e surpreendente.
Desenho de Hopper termina com Sol em uma sala vazia , um Hopper noir tardio perpetrado em plena luz do dia. Hopper afirmou que tudo o que ele queria pintar era o jogo da luz do sol em uma parede. Mas com a luz do sol vem a sombra. Hopper, como todas as grandes mentes noir (incluindo Alfred Hitchcock , um admirador do trabalho de Hopper), sabia que as sombras mais assustadoras eram as mais vazias, cheias apenas de nossa imaginação. Em seus desenhos, Hopper utilizou sua própria imaginação para esvaziar o que não era essencial de seu treinamento acadêmico, enquanto mantinha o esqueleto em pé - contraste, profundidade, design. Desenho de Hopper é como assistir a um bom filme noir cheio de tensão, suspense e expectativa. Não há nem sombra de dúvida de que os desenhos de Hopper ajudam a explicar não apenas suas pinturas, mas também o homem.
[ Imagem: Edward Hopper (1882–1967). Estude para Nighthawks , 1941 ou 1942. Giz fabricado e carvão sobre papel; 11 1/8 x 15 pol. (28,3 x 38,1 cm). Whitney Museum of American Art , Nova york; compra e presente de Josephine N. Hopper em troca de 2011.65.]
[Muito obrigado ao Whitney Museum of American Art , Nova York, por me fornecer a imagem acima e outros materiais de imprensa relacionados a Desenho de Hopper , que vai até 6 de outubro de 2013.]
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