Você consegue desenhar o seu caminho para o zen?
Sempre quis o Zen, mas sem a meditação? Talvez desenhar seja o seu caminho para a atenção plena.
Todo mundo quer um pouco de paz de espírito. Nestes tempos caóticos, extrair um pouco do Zen para si mesmo não parece apenas um luxo, mas também uma necessidade vital. Infelizmente, a ideia de meditação para a maioria das pessoas - sentar-se quieta, concentrar-se na respiração, isolar-se do mundo - parece muito difícil, muito excêntrica, muito enfadonha ou todas as opções acima. Wendy Ann Greenhalgh 'S Mindfulness e a arte do desenho: um caminho criativo para a consciência oferece pegar no lápis e desenhar como uma alternativa que todos podem fazer. Se rabiscar durante uma reunião trouxe a você um momento fugaz de Zen, então o desenho da atenção plena pode aproximá-lo não apenas de uma compreensão de si mesmo, mas também de uma compreensão do poder da arte.
“Todos podem desenhar”, Greenhalgh (mostrado acima) escreve em sua introdução. “Longe de ser um presente raro, possuído apenas pelos‘ artistas ’entre nós, desenhar pode ser tão natural e instintivo para nós quanto respirar - se permitirmos.” O programa de desenho de atenção plena de Greenhalgh, se seguido fielmente, 'tem o poder de nos levar sem esforço a um relacionamento mais profundo com nós mesmos e com o mundo ao nosso redor.' Desenhar dessa forma elimina a distância e a desconexão que podemos sentir com o mundo e com nós mesmos. O desenho nos obriga a ver profundamente, o que nos leva a (talvez pela primeira vez) construir um relacionamento real com partes de nós mesmos e partes do nosso mundo que estivemos muito ocupados (ou com medo) para olhar profunda e diretamente.
Se isso soa muito New Age para você, não tenha medo. O estilo de escrita de Greenhalgh é tão simples, claro e honestamente direto quanto os desenhos de linha simples (como a imagem da capa no topo desta postagem) que acompanham o texto. Uma desvantagem de livros anteriores sobre o assunto, como Frederick Franck's Zen de ver: ver / desenhar como meditação , era o trabalho do próprio artista, que esperava inspirar, mas teve o efeito não intencional de desencorajar o leitor ao estabelecer um padrão impossível para o amador. Greenhalgh, ela mesma uma artista profissional, resiste ao impulso de se exibir e deixa a criação da imagem por sua conta. Além disso, se você nunca fez nada além de rabiscar ou pensar em comprar um tapete de ioga para meditar, Greenhalgh fornece instruções passo a passo para que você desenhe e concentre-se simultaneamente na atenção plena.
“Todas as crianças são artistas”, cita Greenhalgh Pablo Picasso (mostrado acima) dizendo. “O problema é como permanecer um artista depois de crescer.” A maioria das pessoas pega um giz de cera, lápis, etc., quando criança e começa a desenhar naturalmente, fazendo marcas apenas pelo prazer. Quando crescemos e desenvolvemos nossa “crítica interior”, entretanto, a maioria de nós literalmente diz que não é criativo. Greenhalgh ensina você a recuperar aquela 'mente de iniciante' inocente e infantil para combater a mente crítica que prejudica a criatividade e a auto-estima.
Mantendo o jargão no mínimo, Greenhalgh chama essa transição libertadora de uma mudança de 'mente pensante' para 'mente ser'. Uma vez que concordamos com ela que 'pensamentos são simplesmente hábitos' e que podemos traçar nosso caminho para hábitos mentais e de ser novos e mais positivos, podemos acessar nosso 'Picasso interior' não para fazer obras-primas de milhões de dólares, mas sim para fazer conexões com nosso eu criativo. Como trocadilhos de Greenhalgh, somos 'atraídos' pelos efeitos que desafiam o tempo de fluxo , a sensação de estar “na zona” onde os momentos mais alegres da vida nos esperam.
Parte de se conectar com você mesmo é conectar-se com o mundo ao seu redor. Assim que Greenhalgh começar a desenhar novamente, ela o guiará pelos diferentes gêneros de desenho, fazendo distinções de como cada gênero adiciona uma nova dimensão à sua atenção plena. Desenhando um ainda vida , por exemplo, “nós nos aproximamos” (aquele trocadilho, de novo) “e nos relacionamos com o que estamos desenhando. O Museu de Arte da Filadélfia Exposição recente Audubon para Warhol: The Art of American Still Life [sobre o qual escrevi aqui ] enfatizou esta ideia de natureza morta como diálogo entre o animado e o inanimado.
Assim como Matthew B. Crawford propõe os benefícios espirituais de recuperar um relacionamento prático com o mundo físico em Aula de compras como Soulcraft , Greenhalgh propõe andar, ver e desenhar como o caderno de esboços para a alma em busca. Desenhar paisagens (como o de Van Gogh mostrado acima) literalmente nos ajuda a dar sentido ao mundo. “Você descobre como o mundo é confuso quando tenta desenhá-lo”, Greenhalgh cita o artista Shaun tan . “Você não precisa viajar para encontrar coisas estranhas. Você acorda para isso. ” Quando o mundo fica muito estranho, o desenho da atenção plena nos obriga a desacelerar, nos reorientar e, literalmente, “ver o quadro geral”, sem nos afogar nos detalhes. Em vez de nos afogarmos nos detalhes, apreciamos os detalhes novamente. Talvez o impulso compulsivo de Van Gogh para desenhar milhares e milhares de desenhos em seu estilo distinto reflita essa capacidade de desenhar com atenção plena para consolar até mesmo a psique mais perturbada.
Como a paisagem, a paisagem interna humana oferece possibilidades para o desenho da atenção plena. Retratos de si mesmo e dos outros, acredita Greenhalgh, “oferecem a oportunidade de desenvolver nossa capacidade de bondade amorosa”. Desenhar, portanto, atrai a empatia natural dentro de nós, tanto pelos outros quanto por nós mesmos. “Eu gostaria que meus retratos fossem de pessoas”, ela cita Lucian freud dizendo, 'não gosto deles.' Certamente Freud (neto de Sigmund Freud ) desenhou um retrato mais psicológico do que fotograficamente preciso de seu pai (mostrado acima) para ser 'dele' mais do que 'gostar' dele. Talvez o mais importante, Greenhalgh argumenta: “Quando desenhamos retratos de outras pessoas com atenção, as barreiras entre o eu e o outro são quebradas.” A imagem do mundo inteiro sentado e esboçando seu caminho para a paz mundial parece um pouco maluca, mas pode ser maluca o suficiente para funcionar.
No mesmo espírito de abertura e descoberta, Wendy Ann Greenhalgh 'S Mindfulness e a arte do desenho: um caminho criativo para a consciência pode não ser apenas a chave para apreciar o mundo e o eu, mas também a própria arte. Se você olhar para uma obra como Egon Schiele 1910 Auto-retrato (mostrado acima) e considerá-lo impenetrável, o desenho com atenção plena pode ajudá-lo a arranhar a superfície, colocando-se no lugar de um artista criativo. De Amsterdã Rijksmuseum recentemente começou um #Comece a desenhar programa que pede aos visitantes para esboçar ao invés de fotografar a arte neste espírito de desenho consciente. A verdadeira apreciação da arte exige tempo e esforço. O desenho da atenção plena de Greenhalgh transforma toda a vida em um museu de arte para vermos e apreciarmos com o tempo e o esforço. Se você está procurando por paz de espírito, pode ser apenas um doodle - embora um doodle focado e cuidadoso - de distância.
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