Tipos de romance
Histórico
Para o romancista hack, para quem uma produção rápida é mais importante do que arte, pensamento e originalidade, a história fornece enredos e personagens prontos. Um romance sobre Alexandre o grande ou Joana d'Arc pode ser tão frágil e superficial quanto qualquer romance de colegial. Mas os temas históricos, aos quais podem ser adicionados os pré-históricos ou míticos, inspiraram os maiores romancistas, como o de Tolstoi Guerra e Paz e Stendhal's Cartuxa de Parma revelar. No século 20, romances históricos ilustres, como Arthur Koestler Os gladiadores (1939), Robert Graves 's 1 Claudius (1934), Zoé Oldenbourg's Destino do Fogo (1960), e Mary Renault 's O rei deve morrer (1958) exemplificam uma função importante da imaginação ficcional - interpretar eventos remotos em termos humanos e particulares, para transformar fatos documentários, com o auxílio de conjecturas imaginativas, em experiência sensorial e emocional imediata.
Existe uma espécie de romance histórico, pouco mais que um charada , que freqüentemente tem um apelo popular devido à crença comum de que o passado é mais rico, mais sangrento e mais erótico do que o presente. Esses romances, que incluem obras imensamente populares como as de Georgette Heyer, ou as histórias de Scarlet Pimpernel da Baronesa Orczy na Inglaterra no início do século 20, e Forever Amber (1944) de Kathleen Winsor nos Estados Unidos, pode usar as armadilhas da história, mas, como não há uma assimilação real do passado na imaginação, o resultado deve ser um mero baile à fantasia. Por outro lado, o romancista americano John Barth mostrou em O fator erva daninha (1960) que a bolsa de estudos histórica simulada - eventos absurdos servidos com pompa paródica - poderia constituir uma abordagem viável e não necessariamente farsesca do passado. A história de Barth é alegremente suspeita, mas seu senso de perspectiva histórica é genuíno.
Está na técnica conservadorismo da maioria dos romances históricos europeus que o estudante sério de ficção encontra motivo para rebaixar a categoria para um lugar secundário. Poucos praticantes da forma parecem preparados para aprender com qualquer escritor posterior a Scott, embora Virginia Woolf - em Orlando (1928) e Entre os Atos (1941) - fez tentativas ousadas de espremer vastas extensões do tempo histórico em um pequeno espaço e, assim, torná-las tão ficcionalmente gerenciáveis quanto os eventos de um único dia. E John Dos Passos ' EUA. , que pode ser tomado como um estudo histórico de uma fase do desenvolvimento da América, é um lembrete de que o experimento não é incompatível com o alcance e a amplitude que grandes temas históricos podem trazer para o romance.
Picaresco
Na Espanha, o romance sobre o malandro ou Vampiro era uma forma reconhecida, e romances ingleses como o de Defoe A amante afortunada (1724) pode ser considerado picaresco no sentido etimológico. Mas o termo passou a conotar tanto a natureza episódica da espécie original quanto a dinâmico de malandragem. De Fielding Tom Jones , cujo herói é amoral e quase carne de forca, foi chamado de picaresco, e o Papéis pickwick de Dickens - cujo epônimo é um estudioso respeitável e até infantilmente ingênuo - podem ser acomodados na categoria.
Os requisitos para um romance picaresco são episódios aparentemente longos e vagamente ligados quase completos em si mesmos, intriga, briga, aventura amorosa e itens opcionais como histórias dentro da narrativa principal, canções, poemas ou moral homilias. Talvez inevitavelmente, com tal estrutura ou falta dela, a força motriz deve vir de uma rejeição selvagem ou malandra da vida burguesa sedentária, um desejo de estrada aberta, com aventuras em quartos de pousada e encontros com errantes questionáveis. No período moderno, Saul Bellow's Aventuras de Augie March (1953) e Jack Kerouac 'S Vagabundos do dharma (1959) tem algo do caráter episódico, errante, livre e questionador certo. Mas em uma época que carece da aceitação inquestionável do tradicional moralidade contra os quais os velhos heróis picarescos jogaram suas vidas vilãs, não é fácil reviver o romance picaresco como o autor anônimo de Lazarillo de Tormes (1554) o concebeu, ou como escritores espanhóis menores do início do século XVII como Mateo Alemán, Vicente Espinel e Luis Vélez de Guevara o desenvolveram. O crime moderno luta com a polícia e não com a sociedade, e sua carreira é de técnicas fechadas e estreitas, não compatíveis com o abandono alegre do verdadeiro Vampiro .
Sentimental
O termo sentimental , em seu uso em meados do século XVIII, significava sentimento refinado ou elevado, e é nesse sentido que deve ser compreendido em Laurence Stars 'S Jornada Sentimental (1768). Richardson's Pamela (1740) e de Rousseau Nova Heloise (1761) são sentimentais no sentido de que exibem um apego apaixonado entre os sexos que se eleva acima do meramente físico. A moda do romance sentimental de amor era uma das características do movimento romântico, e a forma mantinha certa dignidade comovente, apesar de uma tendência a uma postura emocional excessiva. Os germes da pieguice estão claramente presentes na doença de Sterne Tristram Shandy (1760-1767), embora compensado por um Rabelaisianismo diluído e um certo cerebral qualidade. A degradação pela qual o termo sentimental passou a denotar uma auto-indulgência em emoções superficiais ocorridas no Vitoriana era , sob a influência da santimônia, da religiosidade e de uma grande demanda comercial de ficção burguesa. Romances sentimentais dos séculos 19 e 20 são caracterizados por um emocionalismo invertebrado e um apelo deliberadamente lacrimal. Nem Dickens nem Thackeray eram imunes às tentações do sentimentalismo - como é exemplificado por seu tratamento das cenas no leito de morte. O relato da morte de Tiny Tim em Conto de Natal (1843) é um exemplo da capacidade de Dickens de provocar duas respostas chorosas em uma situação - uma de tristeza por uma morte jovem, a outra de alívio pela descoberta de que a morte nunca ocorreu. Apesar de tais manchas de excesso emocional, Dickens não pode realmente ser considerado um romancista sentimental. Tal designação deve ser reservado para escritores como a Sra. Henry Wood, autora de East Lynne (1861). Que o romance sentimental é capaz de atrair mesmo na Era Atômica é mostrado pelo sucesso de História de amor (1970), de Erich Segal. Que este seja o trabalho de um professor de clássicos de Yale parece indicar que nem mesmo intelectuais desdém o apelo sentimental ou o choro é um processo a ser praticado com frieza e até cinismo. Emoções de estoque são sempre facilmente despertadas por meio de dispositivos de estoque, mas tanto o objetivo quanto a técnica são geralmente evitou por escritores sérios.
gótico
A primeira ficção gótica apareceu com obras como a de Horace Walpole Castelo de Otranto (1765) e Matthew Gregory Lewis ' Monge (1796), que se opôs ao racionalismo do século 18 com cenas de mistério, horror e maravilha. Gótico (a grafia Gothick transmite melhor o sabor contemporâneo) era uma designação derivada da arquitetura e carregava - em oposição ao estilo italiano de construção neoclássica mais apropriado à Idade de Augusto - conotações de grandeza rústica e primitiva. Esperava-se que a atmosfera de um romance gótico fosse sombria, tempestuosa, fantasmagórica, cheia de loucura, ultraje, superstição e espírito de vingança. Mary Shelley 'S Frankenstein , que mantém sua popularidade original e até mesmo notoriedade, tem em excesso os ingredientes góticos tradicionais, com seus estranhos experimentos que desafiam a Deus, seus gritos estranhos e, acima de tudo, seu monstro. Edgar Allan Poe desenvolveu o estilo gótico de maneira brilhante nos Estados Unidos e exerceu uma influência considerável. Muito cedo ficção científica , como o de H.G. Wells Ilha do Doutor Moreau (1896), parece surgir do movimento gótico, e a atmosfera gótica foi seriamente cultivado na Inglaterra, nos romances posteriores de Iris Murdoch e na seqüência de Gormenghast, começando em 1946, de Mervyn Peake. É digno de nota que a ficção gótica sempre foi abordada em um espírito de suspensão deliberada dos cânones normais do gosto. Como um truque de circo, uma peça de ficção gótica pede para ser considerada um entretenimento engenhoso; a pena e o terror não são aspectos de um catártico processo, mas transitório emoções a serem, um tanto perversamente, desfrutadas por si mesmas.
Psicológico
O romance psicológico apareceu pela primeira vez na França do século 17, com Madame de La Fayette 's Princesa de cleves (1678), e a categoria foi consolidada por obras como a do Abbé Prévost Manon Lescaut (1731) no século seguinte. A ficção mais primitiva foi caracterizada por uma proliferação de personagens de ação e incidentais; o romance psicológico limitou-se a alguns personagens cujos motivos para a ação puderam ser examinados e analisados. Na Inglaterra, o romance psicológico não apareceu até a era vitoriana, quando George Eliot tornou-se seu primeiro grande expoente. Presumiu-se, desde então, que a principal preocupação do romancista sério é o funcionamento da mente humana e, portanto, grande parte da maior ficção deve ser denominada psicológica. De Dostoievski Crime e punição lida menos com o ético significado de um assassinato do que com a alma do assassino; O interesse de Flaubert por Emma Bovary tem menos a ver com as consequências de seu modo de vida em termos de lógica nemésica do que com os padrões de sua mente; dentro Ana Karenina , Tolstoy apresenta um estudo obsessivo em grande escala da psicologia feminina que é quase insuportável em sua sondagem implacável. Os romances de Henry James são psicológicos no sentido de que os eventos cruciais ocorrem nas almas dos protagonistas, e foi talvez James mais do que qualquer romancista sério antes ou depois que convenceu frívolo leitores de romances que a abordagem psicológica garante falta de ação e emoção.
As teorias de Sigmund Freud são creditados como a fonte do romance psicanalítico. Freud foi antecipado, no entanto, por Shakespeare (em, por exemplo, seu tratamento da culpa sonâmbula de Lady Macbeth). Dois romancistas do século 20 de grande discernimento psicológico - Joyce e Nabokov - professaram desdém por Freud. Escrever um romance com atenção especial às técnicas freudianas ou junguianas de análise não produz necessariamente novos prodígios de revelação psicológica; Os complexos de Édipo e Electra tornaram-se lugares-comuns em romances e filmes superficiais. As grandes divulgações sobre a motivação humana têm sido alcançadas mais pelo intuição e introspecção de romancistas e dramaturgos do que pelo trabalho mais sistemático dos clínicos.
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