Teoria da mente: por que a arte evoca empatia
Essa pintura não está completa até que o observador responda a ela.
Temos um senso de empatia com as obras de arte. Se vemos gestos em um retrato, na verdade quase simulamos esses gestos em nossa mente. Freqüentemente agimos implicitamente como se estivéssemos movendo nossos braços em resposta empática ao que vemos na pintura.
Também respondemos com empatia ao que pensamos que o assistente está experimentando em sua cabeça. Portanto, temos o que é chamado de 'teoria da mente' em que, quando olho para você, tenho uma noção de para onde você está indo e você tem uma noção de para onde estou indo. Temos uma capacidade enorme, apenas olhando para a pessoa com quem estamos interagindo, e particularmente se estamos tendo uma conversa, de prever certos aspectos de eventos futuros simplesmente olhando para eles. Esta é uma capacidade extraordinária que os seres humanos possuem.
Claro, temos sistemas motivacionais que nos impulsionam de várias maneiras. Portanto, agora entendemos isso, não apenas em termos psicológicos, em termos cogno-psicológicos, mas entendemos isso em termos das regiões específicas que estão envolvidas. Uma maneira como aprendemos sobre as muitas funções do cérebro é por pessoas que têm distúrbios cerebrais. Portanto, há pessoas que têm dificuldade em reconhecer rostos. Isso é um distúrbio chamado Prosopagnosia , que um clínico com o nome deJoachimBodamer descreveu pela primeira vez na década de 1940. E foi ele quem percebeu que é essa região inferotemporal que está envolvida nisso. Agora percebemos que isso não é tão raro. Dez por cento das pessoas nascem com algum grau de cegueira facial. Pode ser modesto. Pode ser grave.
Por exemplo, Chuck Close, o grande pintor de retratos, é cego para os rostos e compensa isso de várias maneiras maravilhosas. Ele lida com pinturas como se fossem planas, o que torna mais fácil para ele trabalhar com elas.
Temos pessoas que sofrem de autismo, que é um distúrbio na interação social extremamente importante na participação do observador. Sem interação social, você não pode ter empatia com a pessoa cujo rosto você está olhando. Na verdade, a maioria das pessoas autistas não tem participação acionária. Eles não participam da interação social que envolve olhar para uma pintura.
Também sabemos que os sistemas modulatórios são recrutados. Por exemplo, a capa do meu livro é uma pintura de Adele Bloch-Bauer que, com Ron Lauder, pagou US $ 135 milhões - o valor mais alto já pago por uma pintura naquela época. O que o levou a pagar tanto por esta bela pintura? Bem, tem uma longa história. Ele se apaixonou pela pintura. E sabemos que se você se apaixonar, é como um processo viciante. O sistema dopaminérgico que é recrutado para estímulos prazerosos é dramaticamente recrutado para isso.
Então, se eu mostrar a você a foto de uma pessoa que você ama, o sistema dopaminérgico vai à loucura. Se essa pessoa rejeita você em um relacionamento amoroso e eu lhe mostro a imagem, o sistema dopaminérgico fica ainda mais selvagem. Gosto de pensar que, quando Lauder tinha 14 anos e viu essa pintura, seu sistema dopaminérgico acelerou. E então ele experimentou um amor não correspondido por todos aqueles anos. Ele não teve os recursos ou a oportunidade até mesmo de comprá-lo até bem recentemente, quando os austríacos finalmente devolveram o quadro à família que o possuía. Colocaram no mercado e ele, pela primeira vez, teve condições de comprar. Portanto, este é um amor não correspondido por um período de décadas que realmente disparou seus neurônios dopaminérgicos em minha imaginação, e o levou a realmente querer muito esta pintura. Ele o comprou e agora tem um enorme prazer em exibi-lo na Galeria Neue.
Este é apenas o começo. Não temos um entendimento profundo da resposta do observador, mas é interessante que, se você juntar o que sabemos dos distúrbios da função cerebral e da fisiologia normal, começaremos a entender um esboço de qual é a resposta do observador. E isso é tão importante porque em 1906, quando Freud estava ativo e Klink, Tolkuchka e Sheely, os artistas estavam ativos, havia uma pessoa importante na Escola de Arte de Viena chamada Alois Riegl. E ele disse que o problema com a história da arte é que vai por água abaixo porque é muito anedótico, é muito descritivo. Tem que se tornar mais científico. E a ciência com a qual ela deve se relacionar é a psicologia. E o principal problema que deve ser resolvido imediatamente é a participação do observador. Você tem uma pintura. Essa pintura não está completa até que o observador responda a ela.
In Your Own Words é gravado no estúdio de gov-civ-guarda.pt.
Imagem cortesia do Shutterstock
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